Si
hay una cosa que me gusta de Veronese, y que es uno de sus recursos
más significativos, son los diálogos a varias voces con la que
comienza la obra. Diálogos que dan un ritmo y agilidad a la escena
impresionante y que solo él sabe hacer con precisión milimétrica,
para que los textos se entiendan a la perfección.
La
obra nos plantea aparentemente la ruptura de una pareja y la mirada
que tienen de la misma sus mejores amigos —que
representan la postura de la clase burguesa—. Aunque
lo que de verdad se esconde, son todos esos cambios sociales y
morales que se están produciendo sobre la percepción clásica de la «Familia». Valores que se modifican cada vez con más rapidez y
que hace que la estabilidad de la familia observadora —los amigos— se
tambalee.
La
obra da saltos del presente al pasado, sin una continuidad temporal.
Una estructura cada vez más utilizada en teatro, que Veronese
resuelve sobradamente.
La
dirección actoral es magnífica y eso se refleja en el buen hacer
que tienen todos los actores sobre las tablas, la complicidad entre
ellos es otro de los aspectos que destacaría.
Sin
embargo he tenido una sensación de distanciamiento, mirando la obra
en su conjunto. Bajo mi punto de vista, es una propuesta que se ha
tomado desde dirección, para reflejar la frialdad de las «apariencias», otro de los motivos escondidos en el texto. Una
opción que hace que el espectador se coloque como observador de la
hiperrealidad, sin atraparle del todo.
La
compañía Gloria
López Producciones.
Reestrena en El
Sol de York, después de su paso por el Teatro Lara.
Lo
podemos ver del 7 de noviembre al 1 de diciembre
jueves,
viernes y sábado 20:30 y domingo 19:00
Compañía:
Gloria López Producciones
Dirección:
Daniel Veronese
Adaptación:
Daniel Veronese
Intérpretes:
May Pascual (Karen), Gloria López (Bea), José Olmo (Tomas) y
Orencio Ortega (Gaby)
Iluminación:
José Manuel Guerra
Diseño
de Escenografía:
Ana Garay
Realización
de Escenografía:
Mambo Decorados
Vestuario:
Carmen de Giles
